首家以国歌为主题的展示馆
全面展示了《义勇军进行曲》诞生、传播、立法及其深远影响,通过实物陈列、场景再现、多媒体互动,生动演绎了《义勇军进行曲》从电影《风云儿女》的主题曲到成为中华人民共和国国歌的历程。馆内珍藏首版《义勇军进行曲》黑胶唱片,是国歌展示馆的“镇馆之宝”,首版唱片当年发行量极少,馆内现存的这张首版唱片,保存完好,放到唱机上仍能正常播放,激昂的旋律跨越时空,催人奋进,历久弥新。国歌纪念广场占地2.7万平方米,以唱片的造型设计成大型的开放式圆形广场,寓意着《义勇军进行曲》从上海唱响全中国。广场中还设置了一座主题雕塑:一面经过战争和历史洗礼的五星红旗及一把军号。在这里,一部电影、一首歌曲、一座雕塑,都能还原岁月的底片,唤起一段红色记忆,在人们的情感与国歌有关的故事之间搭起一座桥梁。
主题陈列
主题陈列展分为六大乐章 展馆“国歌从这里唱响”主题陈列展从《义勇军进行曲》基本内涵出发,以“起来、万众一心、前进”为主线,通过五大乐章精品陈列、410件珍贵藏品、4处仪式教育场所、18处多媒体互动场景,全面提升沉浸式参观学习体验。展览从《义勇军进行曲》基本内涵出发,
序厅凸显“起来”“血肉长城”“万众一心”“前进”的主线;
第一乐章“民族危亡的怒吼声”
表现民族危亡关头义勇军奋起反抗,在中国共产党领导下掀起了抗日救亡运动的浪潮;
第二乐章“时代呼唤的最强音”
表现《义勇军进行曲》创作过程,讲述国歌的词作者田汉与曲作者聂耳的故事。这里再现了在《风云儿女》拍摄场景,五位主演以1比1仿真硅胶人形式真实还原;
第三乐章“民族解放的冲锋号”
表现《义勇军进行曲》传播过程。镇馆之宝即首版《义勇军进行曲》黑胶唱片也在此展示。现场还模拟了影片《风云儿女》首映售票口及排队场景;
第四乐章“强我中华的进行曲”表现国歌选定和立法历程;
第五乐章“伟大复兴的主旋律”讲述国歌引领中华强国梦;
尾厅表现“前进”主题,寓意中华民族在新时代征程中高唱国歌奋勇前进。
国歌的时代价值
从历史回响到当代传承——以国歌展示馆为实证
将《义勇军进行曲》从1935年诞生到当下数字化传承的历程,转化为可触摸、可参与、可研究的立体精神图谱,成为连接历史与未来的精神桥梁。
一、历史细节的微观见证:
从手稿墨迹到数字重生
镇馆之宝首版《义勇军进行曲》黑胶唱片(编号34848b)保存完好,1935年由苏联指挥家阿龙·阿甫夏洛莫夫配器,经数字化修复后仍可播放开国大典原声片段。聂耳1935年在虹口公寓修改的手稿原件中,“中华民族到了最危险的时候”的“危”字经三次涂改,最终定格为凌厉竖笔,这一微观创作痕迹被转化为数字水墨动画,与田汉在狱中竹片刻写歌词的场景形成时空对话。馆内展陈的1935年《电通》画报创刊号、1949年开国大典录音原始母带等珍稀文献,共同构成国歌诞生的“分子级”历史证据链。
二、科技赋能的沉浸革命:
从单向观看到五感共鸣
全息投影技术复原1935年上海街景,观众可触摸虚拟报童递来的《电通》画报;AR眼镜让观众“穿越”至1949年天安门城楼,通过触觉反馈装置感受30万群众合唱时的地面震动。“声纹实验室2.0”引入AI情感分析,实时解析演唱者的情感强度,生成包含“危机意识”“团结精神”“奋斗品格”三要素的国歌演唱指数。2025年上线的数字临展厅支持5G+VR“云观展”,打破时空限制,让文物“活”起来。
三、教育实践的鲜活载体:
从场馆到流动课堂
“国歌故事进课堂”项目开展10余年,宣讲逾千场,受益观众超30万人次,结合宪法日、聂耳诞辰等纪念日更新内容,将红色网课推送至全国中小学。与达达集团联合开展的“红色研学”项目获评全国优秀党建案例,志愿服务基地获市精神文明办表彰。“国歌之星”青年团队开发的“国歌手势舞”在短视频平台播放量破亿,实现精神传承的数字化破圈。
四、国际传播的桥梁纽带:
从本土符号到世界语言
展示馆建筑外立面折线造型隐喻“长城”,玻璃幕墙象征“开放包容”。数字沙盘动态呈现国歌传播路径:从1949年联合国大会奏响,到越南版《进军歌》保留原曲旋律改填“团结起来为独立”歌词,再到2015年纽约时代广场万人合唱的声波地图。2025年新设的“国际传唱谱系”墙采用磁性拼贴技术,观众可亲手组合不同国家的国歌改编版本,让“人类命运共同体”理念从抽象概念转化为可操作的实践。
五、学术研究的深度耕耘:
从展品到理论构建
“国歌研究院”提出的“国歌精神三要素:危机意识、团结精神、奋斗品格”理论已纳入中小学教材。通过声纹比对技术,发现1949年开国大典录音与1935年首版唱片存在三处和声差异,修正了学界长期以来的版本认知。每月举办的“国歌精神大讲堂”邀请抗美援朝老兵、航天工程师等不同领域的践行者,形成“从历史到现实”的完整叙事链。
从1935年虹口公寓的修改手稿到数字临展厅的线上试运行,从田汉竹片刻写的歌词到纽约时代广场的快闪合唱,国歌展示馆通过细节的极致挖掘、科技的创新应用、教育的实践创新、学术的深度耕耘,构建起连接过去与未来的精神桥梁。在这里,历史不是尘封的标本,而是流动的、呼吸的、不断生长的精神长河。当《义勇军进行曲》的旋律再次响起,我们听到的不仅是历史的回响,更是时代的召唤——这,正是国歌最深刻的时代价值。

在洛阳市大唐宫建材城,藏着一家超有质感的瓷砖展厅,其简约而不简单,给人沉浸式选材体验。

曾经年少的我们,已为人父母,看着孩子天真无邪的笑容,也会怀念起自己的青葱岁月想起那些泛黄的画面,回忆起童年的乐趣,如果有一个追忆童年的博物馆,那该是什么样子呢?

“邯创新中心”将立足全球科技创新的最前沿,紧跟国际科技发展趋势与产业动态,致力于打造具有国际视野的创新展示平台。通过引入邯郸及浙大先进的展示理念与科技成果,馆内将呈现各类国际化的科技项目和创新应用,向世界展示邯郸市在创新领域的最新成果。

过去十多年,博物馆行业走过了一段前所未有的快车道:新建馆数量全球领先,展陈新技术层出不穷,各地争相建设“文化地标”。但从2023年开始,大家发现一个事实正悄悄发生——新建项目少了,改造项目多了,预算也变得更谨慎了。

方案通过前沿的视觉语言、沉浸的呈现方式和互动的空间体验,为超级总部基地的城市理念和价值观赋形置景。声音和动态影像不露痕迹地融入场景,对展品及历史背景进行补充解释的同时,也使展览跳脱出按部就班的叙述,完成错时性与戏剧感的营造。展览不仅通过沉浸式的蒙太奇空间体验帮助不同背景的观众更主动地参与进叙事之中,同时延续了工作室对于多角度叙事的探索,建立空间、物与文字的关联,为单一空间赋予多种叙事的可能性和阅读深度。展陈描绘出超级总部基地在大湾区建设过程中作为城市门户的蓝图,展现城市建设成果,用国际化视野、前瞻性思维、创新性的设计打造了符合超总基地的高水平规划、高标准建设的展示空间,共同见证深圳这座充满机遇和活力的大都市在不远的未来成为影响力卓著的全球标杆城市。

阿特兰斯作为家居照明行业的领航者,携手加减智库设计事务所,在广州2022全屋定制家居展上共同呈现了一场别开生面的展厅设计。鉴于展位位于展会垂直交通的核心节点,这一得天独厚的地理位置既带来了巨大的人流优势,也对设计提出了前所未有的挑战。为了最大化利用这一优势,设计团队突破传统,创造性地以品牌故事为引导,以事件策划为主线,重塑了展会展厅的设计逻辑。

这座江南文化明珠,镶嵌在浙江省杭州市临平区人民广场的北侧,以其国家一级博物馆的荣耀身份,熠熠生辉。它是一座集收藏、展示、教育、研究于一体的综合性博物馆,如同一扇窗口,向世人展示着地域历史文化的深厚底蕴与江南水乡的独特魅力。

在宜宾市博物院的宏伟殿堂中,一场穿越时空的历史盛宴正缓缓拉开序幕。这里,是《我住长江头——宜宾历史文化陈列》的所在地,一个以“江”为媒,串联起宜宾从古至今辉煌篇章的展览空间。展览总面积约1950平方米,精心挑选并展出了600余件(套)珍贵文物,它们如同历史的见证者,静静地诉说着宜宾的过往与辉煌。

在2024年11月6日这个金秋送爽的日子里,上海这座国际大都市再次迎来了全球瞩目的盛事——第七届中国国际进口博览会(以下简称“进博会”)。作为世界上首个以进口为主题的国家级展会,进博会不仅是中国对外开放的重要窗口,更是全球企业展示创新成果、拓展国际市场的绝佳平台。在本届进博会上,资生堂,这一享誉全球的美妆巨头,连续第六年参展,并以一个全新的面貌——“资创园”,惊艳亮相6.1号消费品馆,为全球观众带来了一场关于美的盛宴。