广东省博物馆的酒歌——中国酒文化展,通过254件套藏品,其中包括185件套文物,从自然科学的视角切入,展示酒的原料、酿造技术,再到青铜礼器、古籍书画等呈现酒礼与酒俗.
展览建立了一个逻辑清晰的文化叙事体系。展览分为四个部分:
“绿蚁新醅酒” 和 “把酒话桑麻” 侧重自然科学角度,展示酒的原料、香味、种类与酿造技术。第三部分 “能饮一杯无” 通过青铜礼器、古籍书画等引领观众回顾酒礼与酒俗。最后 “霞影入瑶觞” 则展示中国传统酒具与外销酒具中的中西文化交融与匠心传承.
源起:酒不仅仅是饮品
展览首先从自然科学角度切入,展示酒的基本构成。“绿蚁新醅酒”部分聚焦酒的原料、香味和种类,而“把酒话桑麻”部分则系统展示了中国酿酒技术的发展脉络。
礼制:酒与权力秩序
商周时期,酒与礼制紧密结合,形成了严格的饮酒礼仪和等级分明的酒器系统。展览中,爵、角、觚、尊、罍、卣等青铜酒器不仅实用,更是权力与等级的象征。礼制的遗存至今可见。在广东潮汕、客家地区的正式场合,酒仍然承载着严格的礼仪功能,体现了传统文化在当代的延续。
器物:酒具中的美学与技术
酒器是中国工艺美术的重要载体。展览中各种酒具堪称在“酒”主题下的历代“文创”大赏。明嘉靖款青花寿字葫芦瓶以谐音“福禄”和多籽寓意福禄双全、多子多孙。
酒文化的当代意义
展览最深刻的感受是酒在中国文化中的多维意义。从祭神到宴饮,从权力象征到文人雅趣,从技术工艺到美学表达,酒贯穿了中国的社会、文化和日常生活。
今天,当我们举杯时,或许可以想一想这杯中的液体承载的不仅是当下的情感,还有数千年的文化记忆。酒文化中的礼仪、节制与社交功能,对当代社会仍有重要启示。

这一脍炙人口的名句大意是说,遇到彼此了解赏识、亲密无间的挚友,纵使是畅饮千杯也仍觉不够。形容志趣相投的人惺惺相惜,聚在一起总不生厌。

走进浙江大学图书馆,扑面而来的不仅是书香,更是一场空间设计的盛宴。作为一家专注于图书馆空间设计的公司,我们有幸深入探访这座知识的殿堂,从专业角度解读其设计理念和空间魅力。

遗址类博物馆的版式设计,对设计师的要求还是非常高的!既要懂历史,又要用专业的平面技巧把它融合到一方天地中!

延安博物馆坐落于延安新区中轴线上,南临大剧院,北望人民公园和行政中心,总建筑面积63358平方米,展览面积14546平方米,是一座集陈列展览、文物收藏文物保护、科学研究、宣传教育为一体的地方综合性博物馆。

重庆寸滩国际新城展示中心,它不仅仅代表着寸滩最新规划的展示窗口,而是凝聚两江新区寸滩精神、代表重庆在新一轮发展中城市态度的前瞻性地标。

红色展馆的设计不仅是技术与艺术的结合,更是历史与情感的交融。运用好设计巧思,可以让红色展馆成为一座生动的历史课堂、一座情感的共鸣之所。在数字化与创意并进的今天,如何打造出吸引观众、触动心灵、还原历史的红色场馆?成为时代的命题。

上海博物馆东馆,以常设展览为核心,精心策划了一系列内容丰富、体系完整、历史脉络清晰且引人入胜的展览。展览不仅全面覆盖了中国古代艺术的通史陈列,还特别突出了海派与江南文化、中外文化交流以及互动体验等四大特色主题。东馆开放多个精彩展厅,包括:中国古代青铜馆、中国古代雕塑馆、中国历代玺印篆刻馆、中国古代玉器馆、中国古代陶瓷馆、中国历代货币馆、陶瓷与中外交流专题馆、以及“诗心造物——江南工艺的世界”馆和考古上海馆。其中,“中国古代青铜馆”作为东馆的璀璨明珠,享誉海内外。该馆以青铜工艺的发展史为线索,巧妙划分为萌生期至复古期的七大板块,全面展示了从公元前18世纪夏晚期至公元19世纪中叶清中期,长达3600年历史的500余件精选青铜器展品。这些展品不仅彰显了不同时期青铜工艺的独特风貌,更共同描绘了中国青铜艺术的辉煌篇章,让观众在欣赏中领略到中华文明的博大精深。

坐落于钱塘江大桥东南侧,北邻闻涛路,有较好的望江及观桥视角。它是同济大学建筑设计研究院(集团)有限公司·原作设计工作室承担的杭州市滨江区12公里滨水公共空间改造提升项目中的一部分。钱塘江大桥,于1937年9月26日建成通车,是浙江省杭州市的一座跨钱塘江双层桁架梁桥,由中国桥梁专家、现代桥梁事业的奠基人茅以升先生主持全部结构设计,作为中国自行设计、建造的第一座双层铁路、公路两用桥,是中国铁路桥梁史上的一块里程碑。

博物馆,你是否曾被一件文物击中内心?是否曾在某个展柜前久久驻足?那些无声的物件,穿越时光与我们对话,其背后正是精心设计的展示艺术在默默牵引着我们的视线与心灵。展示设计绝非简单的“摆放”与“陈列”,它是一场无声的导演艺术,关乎如何让文物“开口说话”。